更新日期: 2022 年 6 月 27 日
隨著 4/21 世界創意和創新日與 4/22 世界地球日到來,Pinkoi 很榮幸邀請到兩位榮獲葛萊美最佳專輯設計包裝獎的設計師-李政瀚、于薇來聊聊專輯設計背後的創作故事,以及對於好設計的看法,也討論看看關於視覺傳達如何在永續設計中發揮作用。
設計《Pakelang 八歌浪》專輯包裝,將音樂意象轉化為視覺之美
聊到《八歌浪 Pakelang》的創作過程,政瀚回憶道:一開始董事長樂團提到希望讓這張專輯能被國際聽到原住民的歌聲、看見文化之美。但因為之前沒接觸過原住民文化,花了一些時間先思考醞釀、蒐集背景故事,瞭解他們的文化,也向董事長樂團拿專輯來聽、看歌詞內容。
由於《八歌浪 Pakelang》先推出《珍重再見》這首歌,講述離別的故事,讓人感到如葬禮般深沉惆悵,同時也參考了阿美族與其他族群的共同點,就選定彩虹橋文化,因此先創作了第一版既是彩虹橋,又像是阿美族頭巾的繽紛視覺。
但越深入瞭解,越能發現其實他們的道別是快樂的,道別不是結束,而是新的旅程,用正面樂觀的態度去歡送,所以就捨棄彩虹橋的元素。原住民的音樂可以讓人感到很快樂、充滿生命力,像是這張專輯的音樂面貌是很豐富的,情歌、慢歌的聽覺意境都很美麗,發覺八歌浪不應侷限在某一種面向。
後來也詢問台東都蘭部落的阿美族朋友,他說:「八歌浪不能用某種儀式來理解,八歌浪就是八歌浪,一種很自然的生活,涵蓋了整個生活樣貌」。這才認知到八歌浪的含義其實很廣,不僅是種儀式,更像是種精神。在阿美族的生活中,並非只能用在婚喪喜慶,連完成各種小事,都能以八歌浪慶祝,就像是今天只是把家裡打掃乾淨、或剛結束旅程回到家,就值得用八歌浪慶祝。
「用在生活中就會很有儀式感,我完成一件事情,有一個好的 Ending,就是八歌浪」,政瀚做個小結。
八歌浪概念包羅萬象,用山、海、人臉元素傳達意象
對八歌浪有了更深層的認識後,設計思維就從一開始侷限的『離別』打開到更廣闊的層次。再回扣到董事長樂團想達成的目標:「讓台灣的原住民文化散播到全世界」,因此不侷限於阿美族,而是做出屬於世界的音樂專輯包裝設計。
再提煉專輯中將現代音樂與傳統古調結合的特色,幫助視覺構思誕生想法和線索。在封面呈現上決定避免塞入太多訊息符號,而是用簡單的元素聚焦,因此只選擇阿美族所在的台東意象-山脈、海洋、人們等元素,用山脈地形圖堆疊成人的面孔,向著大海唱誦著他們的音樂與文化。
歌詞本則納入八歌浪包含的多樣面貌,由于薇隨著專輯中歡樂、哀傷、深沈、輕鬆的情緒,將意象轉換成各樣色彩的抽象視覺,囊括他們生活的每個部分,像是唱歌、喝酒、日常風景,傳達「不論快樂傷心,我自己決定讓他有個句點,有個重新開始,那就來八歌浪吧」的核心精神。
實習期間累積的好默契,讓兩人再度攜手合作《Pakelang 八歌浪》專輯包裝設計
回顧兩人的合作過程,外界常提到于薇曾是政瀚工作室的實習生,不禁令人好奇現在于薇現在仍在然點設計服務嗎?同時也能發現于薇過去的作品水準十分成熟,令人難以想像她只是個剛畢業的社會新鮮人。關於這部分,于薇略顯害羞地說:
「其實我 18、19 歲就已經在接樂團的專輯設計」,她在去然點實習前,就有累積幾張專輯作品的經驗,所以實際資歷已經超過4 年以上。「還有要跟大家澄清,其實我不是然點設計的員工」,雖然曾是實習生,但這次設計案已經是她畢業後、出去獨立工作,然後再被政瀚邀請合作。
「一直很想找她加入,但她案量比我多,很難實現」,政瀚笑說。于薇的程度很好,光看作品集就知道不簡單。當時來應徵時,就跟她說不要來這實習浪費時間,應該去規模更大、品質更好的設計公司。但她還是想來,讓人直呼撿到寶。
在于薇實習期間就能發現她具備設計人的特質,她會把自己丟進創作的世界裡而忘記吃飯和休息,這是對設計有熱情的人並對作品有要求的人才會具備的特質。
同時具備另一個很棒的設計人特質-解決問題的能力!當問題產生時,于薇不是等著主管下達指令,而會先想好可行的方案,再詢問所提出的幾種解方,確認是不是真的有可能執行,是個非常值得信賴的工作夥伴。
什麼是好的設計?兩人認為言之有物比視覺好看更重要
政瀚曾在受訪時提到:「設計能在音樂中創造很多價值」,當無形的音符擁有具體的畫面,能讓聽眾沉浸在歌曲與歌詞中的情感之中。看到《八歌浪 Pakelang》榮獲葛萊美獎肯定,也讓人想要請兩位設計師分享關於好設計的定義。
對於這個問題,于薇表示:因為過去常做音樂領域的案子,她認為好設計是能傳達歌手想傳達的情境與理想。透過瞭解歌手創作背後的故事,從歌曲及歌詞中抓取關鍵元素,從中延伸發想,有時還會把過去的親身經歷放進設計中,才能抓到歌手的想法。
政瀚則以《八歌浪 Pakelang》專輯的創作過程為例:當時花了1個月醞釀想法,發現彩虹的符號在世界各地的故事中都出現過,甚至在夏威夷那邊也有,所以決定用更廣的主題去發想,不用一直強調阿美族,而是加入更多文化,所以在內頁的呈現上,于薇用了很多地形地貌、天空、水、土地、彩虹的意象,代表任何族群。
當收集到一些程度時就會產生想法,就像剛剛于薇所說,記下關鍵元素當作創意的出發點,找到脈絡,就能用視覺圖像的方式呈現。
「我覺得好的設計,雖然好看重要,但美感是主觀的,比起好看,想說的內容有沒有傳遞出去,才是設計首要完成的任務」。說到這,政瀚眼中散發堅定的眼神,接著說:視覺要如何呈現其實沒關係,但一定要言之有物,像是一部電影如果特效十足,結果劇情沒有邏輯,那就是個爛片。從醞釀、找到脈絡到如何呈現的過程,如果完整,就是成功的設計。
「我大學念的科系不叫設計系,而是『視覺傳達設計系』。『視覺傳達』在前面,『設計』在後面」。什麼是好的設計?對政瀚來說,視覺好看之前,有沒有傳達出理念,才是好設計的關鍵元素。
設計師不需要個人風格,回扣設計本質,解決人的需求
設計師需要個人風格嗎?如果回顧政瀚過去的作品,可以發現常有層次感很重的表現形式,創造視覺上的效果,不禁讓人猜想這是個人風格的展現。但政瀚卻表示並非刻意為之,只是剛好想表達的概念必須用到這種形式,像這次得獎、前幾個作品都有層次元素,但不是每個作品都是,而且單以各別設計案來看,不是一直套用層次的風格,而是想設計的呈現效果剛好是由這樣的形式表現。
接著他補充道:「我覺得不用設定自己的風格,我不是藝術家,藝術家會塑造自己的特色,而我是設計師,設計的本質是解決問題-任何問題:商業設計要解決行銷、專輯設計要解決概念傳達、公益海報要解決議題宣傳,讓觀看者反思,引起共鳴」,滿足需求,進而創造價值,才是設計師要追求的目標。
在永續設計概念中,視覺設計扮演什麼樣的角色?
正逢 4/21 世界創意和創新日,以及 4/22 世界地球日,對 Pinkoi 而言是非常重要的日子。永續設計不一定是功能性很強的產品,也可以將某種文化傳遞下去,如《八歌浪 Pakelang》的專輯包裝設計,讓世界看到台灣原住民的文化。談到視覺在永續設計中發揮的作用,政瀚回應:
「其實我們對永續設計的概念比較模糊」,但以這張專輯為例,設計師的工作就是吸引大家注意,進而去理解歌曲中的意涵。「因此在永續的概念中,視覺設計的角色也不會變」。憶起他唸書的時候,當時盛行海報設計,台灣海報協會定期舉辦比賽,要求參賽者找到某個議題,用 1 張 paper 來呈現,某些環保議題就需要視覺設計吸引大家共鳴、散播理念。
他認為相比其他類型的設計,視覺設計能做的有限,像是國外有位少年(Boyan Slat)設計出可以把海中垃圾打撈集中,涵蓋到科學層面,發揮功能面的實用性。而視覺設計能做的是為這個發明進行宣傳,讓更多人知道這件事。
回到海報比賽,當時也有原住民文化的比賽題目,「但做1張海報就可以讓文化傳承下來嗎?」,政瀚表示不曉得,可能需要更多力量支持,視覺設計能做的只是 1 張海報,讓大家注意到原住民文化很珍貴,能不能發展到永續,是另一個層面的事。對於這個觀點,于薇也表示認同。
由此可發現兩位設計師的謙虛個性,如果沒有藉由設計師的成品搖旗吶喊、引人注意,可能某個文化就會消失,畢竟每天大家要關心的事情太多了,容易被海量的資訊淹沒。就像這次得獎,會讓更多人想要去瞭解「八歌浪」是什麼意思,那個海岸線代表什麼意涵。
今天感謝兩位設計師跟我們分享許多關於設計的精彩觀點,也希望兩位未來能持續投入在熱愛的事物上,用視覺設計,讓世人看到更多美好的文化,而能被繼續傳承下去。
《八歌浪 Pakelang》專輯介紹
《八歌浪 Pakelang》由董事長樂團與第二代馬蘭吟唱隊於 2021 年共同推出的專輯,在阿美族古調基底上,加入雷鬼、電子、搖滾等音樂元素,堆砌出屬於世界的音樂專輯。
第二代馬蘭吟唱隊的蔣進興先生為初代成員郭英男先生之子,郭英男先生曾於1988年巴黎舉辦的太平洋地區原住民舞蹈音樂節演出,展現來自台灣的天籟之聲,被主辦方收錄在《台灣原住民複音聲樂》專輯,而後被 Engima 樂團接洽,取樣郭英男先生的歌聲,並用於 1994 年亞特蘭大奧運宣傳影片配樂中,引起當時熱烈迴響。此次《八歌浪 Pakelang》首度由台灣專輯獲得葛萊美專輯設計獎,讓世人再次見識到台灣原住民文化之美。
文字編輯:陳瑋鴻