更新日期: 2023 年 9 月 7 日
湯姆先生 MR. TOM 的名號,在 Pinkoi 辦公室曾陸續聽幾位不同的隊友推薦過。當成禮物送朋友,據說收到的對象無不「深受感動」。而站上的插畫品牌何其多?能在短短兩三年內打響口碑、收到 GQ 雜誌、Sogo 百貨公司的合作邀約⋯⋯視「送禮推薦」為專業的我們好奇,湯姆先生的獨到之處與魅力從何而來?
肩負著村民們的使命, P 編重出江湖,豋門拜訪了湯姆先生主理人 Tom 與 Penny 位於淡水的私宅+工作室 —— 一座有貓有魚、有倉鼠有烏龜,且酒精濃度高達 87 趴的「快樂天堂」。
以電繪手法來表現,湯姆先生的插畫風格可說是大家近期蠻熟悉的「向量插畫風」,下筆俐落、簡潔,用色上則持續往飽和度高的繽紛色彩探索。與大部分品牌不同的是,湯姆先生的主力商品是接單訂製的「似顏繪」服務。一旦接到消費者訂單,得等雙方溝通、確認好需求,Tom 這端才會開始進行創作。
沒有她的情人節
Tom 與 Penny 初相遇時,一個在居家美學品牌操刀視覺設計、一位在飯店旅宿業負責行銷企劃+公關。後來,Tom 與好友 Abo 決定創業,一起開了間名為【渺設計影像】的公司, Penny 也於不久後加入團隊;專業上、個性上都完美互補。正當各方資源到位、新事業準備起飛、三人迫不及待想大展拳腳之際,疫情,悄悄地降臨了。
那年情人節,這對戀人陰錯陽差地相隔兩地。習慣了平日的朝夕相處,Penny 那一天的缺席竟激發了 Tom 想為她「親手打造一件禮物」的創意。
我認為這幅畫作呈現出那種日雜特別嚮往的 City Boy 感,(可以想像它若出現在《POPEYE》 或 《BRUTUS》 這類實體刊物的內頁中肯定毫無違和!)強調 2D、扁平化的視覺,並輔以「生活物件」作為符號,層層疊疊地拼貼出畫中人物的型格與立體感。
這件至今仍高掛在工作室牆上的禮物,不但令當時的 Penny 感動不已,透過社群媒體的擴散,公司也開始陸續接到想訂購「似顏繪」的需求⋯⋯。
一份別出心裁的小禮物,誰想得到它竟無心插柳地勾勒出日後湯姆先生 MR. TOM 的重要原型?
斟一杯,疫情釀的酒
上架 Pinkoi,兩人多少懷抱著一絲玩票的心情。早有耳聞在 Pinkoi 開館絕非易事,他倆卻一路順風順水、破關斬將地成立了湯姆先生 MR. TOM 的 Pinkoi 設計館。沒等太久,他們便接到第一筆訂單。
「真的有人會買欸!」回想起初次收到訂單通知的那一刻⋯⋯Tom 仍覺得相當超現實、不可思議!
湯姆先生的似顏繪事業經歷了疫情這兩三年的醞釀,逐漸熟成。回想今年當疫情進入最後倒數,渺設計影像最擅長的動畫案量突然開始銳減;另方面,湯姆先生的訂單量卻扶搖直上。一般來說在承接商業設計案時,設計師/業主經常需要拿別人的創作來當作參考案例;但找上湯姆先生的委託人們,他們單純就是欣賞 Tom 的設計。
既是肖像畫,但版面又被烘托得像是某張唱片的專輯封面,湯姆先生精益求精的佈局,的確為人們營造出一種「經典」的氛圍,值得被放在手機螢幕上愛現,也很適合多年之後拿出來細細品味,重溫一下當時的心情。
仔細推敲、評估後,Tom 與 Penny 拍案決定:從今爾後,兩人將投注更大量的心力與時間,開始全職地經營湯姆先生。 湯姆先生之外的委託案,則由渺團隊其他成員來分工。
戲劇大師李國修曾說:「人一輩子能做好一件事,就功德圓滿了。」從設計師的角度⋯⋯經營湯姆先生是 Tom 發自內心愛做的事,毫無懸念。但若要這麼一輩子做下去,似乎還得繼續深掘出這件事無可取代的價值與意義。
幸運地,Tom 與 Penny 竟然找到了。
紀錄幸福,修補遺憾
除了擔任品牌面對平台/工廠/顧客的窗口,Penny 還一肩挑起了湯姆先生的行銷企劃、社群與公關等。而其中,與消費者溝通需求這一塊,她認為是最特別的經驗。印象中,在回收畫面創作所需要的素材時,所謂的「委託人」經常會忍不住提供嚴重過量的資訊。
有人會用 Notion 來整理故事,有人甚至拿 PowerPoint、Canva 做成簡報。大家突然間如此熱切地想要講述一個人的故事,Penny 說,無非都是希望對方在收到畫作的那一刻,心中的感動可以被「最大化」呀。
之後,再由 Tom 接棒處理。透過去消化這些由委託人提供的照片、彌足珍貴的人生小故事,不斷地拆解、重組,挑戰自己是否已提出最精煉的佈局、最聰明的暗示⋯⋯。
一幅幅畫作像是時空膠囊,替人們將愛與回憶都完整地封存了起來。Tom 也好奇收到畫的主角,是否能從自己被畫上的穿搭、背景或其他的小細節中,抽絲剝繭地讀出委託人想要傳遞的訊息呢?
再追問起兩人記憶中,有沒有對哪一次委託的故事特別感到印象深刻?
Tom 告訴我,曾有一位女孩委託湯姆先生繪製一幅「她與阿嬤的合照」。原來,在阿嬤猝不及防的離世後,女孩才驚覺自己與她竟然沒拍過一張像樣的合照。
時間無法倒轉,但湯姆先生卻能用畫筆,修補女孩的心中遺憾,替她圓一個夢。
也有委託人在畫作完成前與另一半分手了。依照她的心願,Tom 將畫中的兩人隱形了,僅留下背景中,那些他倆曾一起擁有的快樂回憶。
不能「執子之手,與子偕老」,至少,還有機會在心底好好道別。
人生不會只有順遂、成功與甜美。湯姆先生相信⋯⋯只要我們仍願意擁抱生命中的缺憾(你應該也發現了, Tom 筆下的每個人幾乎都是敞開胸懷的擁抱姿!),那麼,我們便離「圓滿」的境界更靠近了一些些。
達摩與招財貓
工作室一隅,被 Tom 打造成一個不折不扣的 Man Cave。再任性再中二的收藏品,都要比照愛馬仕柏金包般的夢幻規格,被落落大方、捨我其誰地陳列出來啊。
模型車、黏黏怪物研究所、灌籃高手、底片相機、劍玉、哥吉拉⋯⋯我想,任何男孩子都能在這裡找到至少一件他會有共鳴的小玩意兒吧?雖說兩人收藏不少,但工作室的確是被打點得有條不紊。這樣戀物、惜物的態度其實也反映在湯姆先生的創作中⋯⋯我會說,那是一種「陪伴感」。
比較難聯想、卻在工作室「俯拾即是」的兩個元素,是「達摩」與「招財貓」。恰巧在湯姆先生「非客製化」的商品系列中,也是反覆圍繞著這兩個意象來翻玩、發揮。
Tom 解釋,「達摩」與「招財貓」普遍被認為是日本傳統文化中的「縁起物」(吉祥物之意)。人們相信在家中、辦公室或店裡放置這些吉祥物,就能夠招來好運,因此深深受到普羅大眾的喜歡。因希望湯姆先生的商品能帶給人某種「祝福」的氣氛,所以才經常把招財貓、達摩融入創作裡、視它們為品牌的重要元素。
讀到這裡,你是否也已像 Pinkoi 辦公室裡的我們一樣,被湯姆先生的魅力給徹底征服?先跟你各位預告:今年 11 月的 Pinkoi Design Fest 湯姆先生已確定報名參加,到時記得來華山玩,也務必要繞去他們的攤位親自感受一下⋯⋯ 來自快樂天堂,Tom 與 Penny 的童心炸裂的小宇宙!
採訪、文字、攝影:Nicholas