更新日期： 2023 年 10 月 31 日
2013 年，循著一篇《小日子》的報導，我曾去過一間位於宜蘭、名為 SONNE 的 Salon。2023 年當我再度造訪，它依舊矗立在那座靜謐的小花園旁，彷彿這十年光陰不曾流逝。
SONNE 在德文中是「太陽」的意思，呼應著主理人 Joshua 中文名字中的「曦」字。根據私人經驗，我發現那些自己真心喜歡過的小店，往往一不留心便隨風而逝了。而也許出於好奇，也許一時激動，我決定向 Joshua 攀談。
原以為自己是在打探一間夢幻理髮廳的十年有成的幕後故事，卻意外挖掘出一個嶄新品牌的誕生。
Joshua 說自己是在 2000 年的時候入行，雖說當時便對美髮事業懷著滿腔熱血，但我想，那時剛脫離校園的他肯定沒想過自己竟然真的就這麼一頭栽下⋯⋯還走得這麼遠吧？以人類的年限來說，23 年 —— 足夠讓呱呱墜地的新生兒長到大學畢業了。是什麼樣的狂熱、傻勁或成就感，供應了他走這麼一遭的能量，並且在從業 23 年後，決心以自己的名字 —— JOSHUA KO 來創業？
風格：英倫血統，Y2K 美學
入行五年後，Joshua 的美髮專業正值亟待突破的階段，他毅然決然留學深造，完成了為期 30 週的倫敦沙宣（Vidal Sassoon Academy 30 Week Diploma ）的專業集訓。2016 年，已有 16 年實戰經驗的他再度披上學生身份，回到倫敦沙宣進修男士剪髮，同時也在國際盤髮大師 Patrick Cameron 的體系下鑽研造型課程。
所以，你若好奇 Joshua 招牌的剪裁風格，我會將它粗略地貼上一個「英國風」的標籤。不同於坊間常見的日系小清新， Joshua 的手藝更重視明快、俐落且不對稱的表現。這種「摩登感」，相對來說更大膽且大器，想要駕馭他的頂上功夫，你大概會需要一些不從眾的自信，或至少對自身風格的深度理解。
而這樣的美學傾向，可以回溯至他剛入行的時代⋯⋯2000 年，那個敦南誠品尚未熄燈的年代。奉 i-D、The Face 這些英倫雜誌為時尚聖經的 Joshua，對女性的審美自然深受當時超模的影響，深信要先擁抱自身的缺陷（如 Devon Aoki 的大餅臉、雀斑，Kate Moss 的個頭嬌小、骨瘦如柴，Karen Elson 的一頭紅髮等），才有機會去詮釋真正的美感。
美，源自於個體差異？
如果每個女人（甚至男人）都相信三倍大的瞳孔、錐子下巴或九頭身才是美貌的唯一標準，所有人的品味都如同複製人⋯⋯那麼時尚便失去了存在的意義，所謂的「紅毯 look」還有什麼好值得期待？所以說當年人人擁戴的「壞品味」宣言，根本就是 Y2K 版本的《Ugly Beauty》！是說，那個年代的中興百貨、遠企 Joyce、D-mop、Ad Hoc 等不都在倡議⋯⋯對美的反動，正是美學本位？
滿口「柯比意觀點」的 Joshua 對建築情有獨鍾，甚至度蜜月時還飛去法國參觀多位普立茲克建築獎得主的建築作品，如由貝聿銘設計的羅浮宮玻璃金字塔、妹島和世及西澤立衛共同設計的羅浮宮朗斯分館、Jean Nouvel 設計的阿拉伯世界文化中心等。那些對於加法／減法的表現，那些角度、線條、比例、流動，你都能從他的髮型創作中略見一二。
建築之外，攝影同樣是 Joshua 長期關注的創意領域，特別是時尚攝影。他舉前後擔任過 YSL 與 CELINE 藝術總監的 Hedi Slimane 為例，他鏡頭下的人像攝影總是如此經典雋永⋯⋯且闇黑。其他如 Steven Meisel、Steven Klein、Peter Lindbergh 等，都透過相機為這世界、為髮型留下了無數難以磨滅的黔印。
他特別提到了一幀女演員 Nancy Kwan 被鏡頭捕捉到的肖像，當時她為電影拍而被維達沙宣本人剪了一頭短髮，相片完美地記錄下髮型的立體結構，鋒利的線條不但展現了以頭髮展現「建築性」的可能，也打破了當時對女性髮型審美的僵化標準。這難道不能被視作攝影圈與美髮界的最完美交媾之一？
⋯⋯我好奇，你曾遇過找你聊這些話題的髮型設計師嗎？
40 歲創業家？
事實上，Vidal Sassoon 並非 Joshua 追求專業的最終站。2017 年至 2022 年間，他陸續取得澳洲專業髮品 Kevin Murphy 金鑰匙、白金鑰匙與鑽石鑰匙的講師認證，也於今年（2023 年）代表 Kevin Murphy 受邀至新加坡授課。另外，2017 年的 西班牙馬德里婚紗時裝週（Madrid Bridal Fashion Week），某位婚紗設計師在大秀前一刻臨時想改變模特兒的髮型，十萬火急之下，髮型總監立刻請大家集思廣益，而 Joshua 索性地做出一款當時還在腦中構思、未實做過的編織風格髮型，沒想到獲得設計師全體的讚賞且一致通過採用。Joshua 親自示範給整個國際團隊，展現了台灣美髮的美學的前衛與精緻。這個難得的經驗，為該次後台增添了一段令他印象深刻的小插曲。而 2018 年的施華蔻（Schwarzkopf Professional）美髮大獎賽，Joshua 還獲得了台灣區前衛風格組冠軍。
若一個人的興趣是無止境地證明自己，他當然可以戰到成為武林至尊方才罷休，但 Joshua 說自己志不在此。那麼在從業 23 年之後，才以自己的名字創立品牌，背後的目的究竟為何?
原來，擔任 KM 品牌講師期間（2017 – 2023），Joshua 在全台各地曾接觸上百位設計師及沙龍經營者。根據自己長年對美髮相關產業鏈、潮流趨勢以及設計師群像的觀察，他發現自己不知不覺間累積了許多想要分享的想法與提問。
透過 JOSHUA KO，這些想法將有系統地被整理成各種與髮型／設計／時尚／生活／藝術相關的企劃與內容，一步步地釋出。Joshua 期許自己能透過這平台將 20 餘年攢下來的知識與養分，消化後以創意且娛樂的呈現，分享給大眾、同好及業界，甚至進一步彼此共振、達到良性互動與有意義的對話。
他聊到，日韓的髮型已在全世界留下了鮮明的識別，歐美也有傳承已久的男士 Barber 文化。香港的美髮業繼承了純正的英倫血統，甚至連越南都在世界各角落播下了「越式洗頭」的種子。反觀台灣呢？近年來，我們聽過「香蘭男子電棒燙」標語式的虛無呢喃，卻難以傳進國際的耳膜。
台式美髮文化⋯⋯沒有歷史包袱且多元、精彩紛呈。我們懂得取樣各種派系，不同的潮流也能融會貫通，且善於把所有的技巧詮釋到爐火純青，但這樣的兼容並蓄，並沒能敲響那扇通往全世界的大門。 JOSHUA KO 想要提供一個開放的論壇與場域，讓臺灣的專業人士們能在此切磋、交換意見。去創造一個健康的生態圈，即便革命尚未成功，說不定我們的下一代能因此受益、有機會走出屬於自己的一線生機？
採訪、文字、攝影：Nicholas
