Last Updated on 2019-06-11
繼去年與桃竹苗地區設計師在「丹宅」的聚會後，這次 Pinkoi 再度跨出台北，來到台中市與地方的設計師們約會囉（羞）！今回仍是由「設計師關係維護部」的阿金與雪倫負責主持，規劃了一系列充實又精彩的互動。
⋯⋯錯過這次活動的你，這篇文章要幫你整理當天的重點對話！
▲ Pinkoi 設計師關係維護部雙姝：阿金與雪倫。
首先來介紹一下這次的場地：GetCha Hostel & Bistro。2018 年 12 月才開始試營運（超新的！），這間餐酒館／背包客棧洋溢著濃濃的復古英倫風情。由知名的本事空間製作所擔任空間設計，利用磨石子與黃銅的巧妙結合，打造出低調又奢華的空間表情，予人一種置身異國的錯覺～
▲ 利用空間的結構來陳列與會設計師們的創作，很幸運這次能找到像 GetCha Hostel & Bistro 這樣如此有味道的場地來替活動助陣！
✩ 品牌經驗分享 #1：一帆布包
活動第一棒，我們率先邀請到一帆布包來與我們分享經營品牌的一些心路歷程。
一帆布包：我們是來自台中大甲的帆布包店，在爸爸接代工已經三、四十年後，開始思索自己做品牌的可能性。經歷一連串的轉型，設計背景的我們發揮所學，調整了各方面的細節（店面、布標、品牌名稱等）才呈現出今日品牌的風貌。2017 年，選擇了自己口袋名單中的大甲美景來拍攝品牌形象照，用在地人的視角詮釋出大甲的獨家風景，也把品牌故事透過照片原汁原味地表達出來。
▲ 以大甲的「鐵道」為主題，一帆布包澆灌著濃濃情感、十分具有意境的商品照總是引起不小的話題。
2017 年被選入 Pinkoi 好 Pin 牌的企劃，並搭配了設計誌的專訪；之後還參與了飲冰室茶集的聯名活動、大阪市集、台感的 Pop-up Shop 等。在台灣應該很少能找到像 Pinkoi 這麼用心的平台，能為品牌舉辦這麼多豐富、有趣的活動，讓更多人認識我們！
✩ 品牌經驗分享 #2：愚室實驗所
愚室實驗所：成立品牌的緣起是因為參與了台中的「綠川市集」，也因而想要讓插畫作品與台中有更深刻的連結。企劃了一系列繪本，讓筆下角色穿越時空，也經歷了日治時期、八零年代，把故事背景拉到台中舊城，這些安排都是為了把台中的歷史介紹給現在的年輕人，或是對台中很感興趣的自助背包客。
2016 年加入 Pinkoi，但因為經紀合約的限制曾一度下架所有商品。結束合約後重新回到 Pinkoi，得到許多曝光機會與資源，也把流失的粉絲群重新建立起來。參與 Pinkoi 大阪市集得到了熱烈的迴響，與其他品牌及新市場都有很珍貴的交流。最近在思考的事情是，插畫品牌眾多、門檻也較低，要如何做出差異性，讓消費者更能認同品牌的價值？這個想法也與諸位才華洋溢的插畫家們共勉之。
品牌大哉問
Q1：線上購物無法提供「試吃」，那麼要如何說服消費者在網路上購買沒吃過的美食？
我會用價格的設計，去引導消費者的購買行為。
肚肚商行：由於一律使用冷凍宅配，運費是很高的。當購買多片吐司與購買單片所負擔的運費是一樣的，對消費者而言自然是買越多越划算，而多帶的口味，就可以被視為一種「試吃」。試吃之於肚肚商行，是一種促使消費者購買更多的誘因。
阿金：其實除了上述小撇步之外，用吸引人的質感商品照在視覺上引起消費者食慾，再搭配上說明完整的商品文案，就是促使客人購買最直球的方式～像是寶螺醬作的商品照總是讓人食慾激增啊！
Q2：怎樣的商品照比較吸引消費者？
KOU Jewellery：我們的商品照絕大部份都是我自己拍的，在商品與服務之外，我自己最重視的就是商品照了。在 Pinkoi 上有質感的情境照還是最吸引人的，但操作時我盡量時以「不失真」為主要目標，不過度美化，反而造成消費者收到商品後與期待值的落差。除了情境照，我也會搭配一些實際配戴的照片，讓消費者想像飾品被穿戴起來的樣子。
阿金：若暫時無法投資太多成本請攝影師拍攝商品照，其實 Pinkoi 在《設計師教練場》專欄有提供許多簡單易懂的拍照教學，幫助設計師能夠自行拍攝出吸引人的商品照喔！
Q3：推出傢俱類商品，為何會選擇以「手作」印象為主的文創平台發展？
居然家居：其實我們最在意的並不是手作或文創這些標籤。居然的傢俱設計商品走輕工業風，若要發展網路市場⋯⋯其實光是透過照片，消費者較難立即分辨出我們與其他平台上那些成本低廉的、從中國（或越南）進口輕工業風商品之間的不同。因為我們是台灣設計／製造、品質保證（所以成本也相對較高），因此在選擇銷售平台上，居然家居會比較傾向與一個已經發展成熟，培養出一批重視質感、不貪小便宜的目標族群的品牌合作。在台灣，那就是 Pinkoi。
Q4：想了解如何克服「實木家具」於線上通路操作的困難點？（例如：無法拆裝運送、庫存處理⋯⋯等。）
其實沒有什麼困難，因為我們品牌只有兩個人，賣出的量也不會太多。（全場大笑）
Handi Racoco：我們的行銷風格是「被動行銷」。品牌完全只靠兩位主理人親自手作，因此難以有太大的產量，價格也相對較高。大部份的商品其實可以拆裝運送，無法拆裝運送的櫃子在運費上也並沒有昂貴太多，所以消費者也許反而比較偏好不要拆裝。至於庫存，我們因為只有兩個人力，製作訂單就已經飽和了所以也沒有庫存問題，以上。（笑）
Q5：請簡單分享微景設計從擺攤到成為藝術家展覽的過程。
微景設計：初衷一直是「用微小的設計去創造美好生活」，因為我們原本是做建築景觀設計的，很希望在公家專案之外能夠進行一些屬於自己的創作。最近在寶藏巖進行的展覽「野景」與我們從 2018 年開始進行的「廢墟植物園」概念很類似，可解釋為一種城市陰暗角落的植物進駐計畫，我們邀請當地的居民甚至遊民一起加入創作行列，還獲得了政府的補助。希望未來可以做更多的延伸。
Q6：在受理訂製物件時，最堅持的部分會是什麼？如何在品牌的堅持與客人的要求中拿捏平衡？
全部都很堅持。
Fretwork 琢作：我只做兼具美感且耐用的原創設計傢俱，如果連我自己都無法喜歡，我就不會接受訂製。在呈現一件商品時我會營造合適的使用氛圍並提供很多細節，像是材質、構件⋯⋯等等，所以如果只是帶著圖片來，指定說要做成某個樣子的消費者應該也不會來找我。
Q7：需要在繁瑣的客製流程下有效率地完成客製商品，是否有跟客戶應對的撇步可以分享?
「模組化」可以加速我們與客人核對細節的速度。
Tequila 峰狂形象 x 有製青年：就像在點麥當勞套餐，從主食、點心到飲料的選擇會有一個固定順序。明確地讓客人知道每個步驟他們應該提供什麼、選擇什麼，並且在規則中明訂修改的次數。雖然我們是提供「全客製」的商品，建立出一套完整模組化的系統可以大大降低中間溝通的時間成本。
Q8：經營 Pinkoi 讓新顧客有興趣購買，以及老顧客回流最主要的秘訣是什麼？
果食男子：吸引客人回購，與客戶維持良好關係非常重要，而「細心」非常關鍵。我們會在一定範圍內提供消費者貼心服務，例如代寫小卡片、跟客人確認收件者是否為本人或是用來贈送，並依據收件者評估是否放置謝卡或紙袋⋯⋯等等，比客人更早一步想到他的需求。
另外，市面上的果醬品牌通常是主打小農或是在地化、最能代表台灣水果的口味，但果食男子推出比較創意、罕見的口味，例如加入香料、香草或是酒，讓果醬的風味更立體、更有層次，願意嚐鮮的新客也更容易看見我們。而搭配節慶，與其他設計品牌推出聯名禮盒則是讓熟客持續回購的一種方式。
Q9：如何在 Pinkoi 跟社群累積知名度跟粉絲的？
Ning’s 可愛小藍：臉書現在變得越來越難經營，所以我現在的貼文反而都很隨性，想發什麼就發什麼（笑）。雖然我的粉絲比較害羞，不太會跟我熱絡互動，但是根據臉書後台數據的觀察，我知道其實這些貼文都有 reach 到他們，他們也都會看。平時我會透過分享一些插畫的幕後花絮，像是繪製的過程、草圖、商品如何製作等，透過滿足粉絲的各種好奇心來吸引互動。
阿金：除了分享品牌動態、商品資訊之外，設計師其實可以經營自己，有點像是把自己當小網紅～你可以分享創作的幕後故事，以及生活的點滴，粉絲其實不只會被商品吸引，也會對你分享的內容產生共鳴，進而對品牌的黏著度提升唷！
歡樂的時光總是短暫，這次的聚會就在設計師們的觥籌交錯間告一段落了。離開台中後，Pinkoi 設計師聚會的下一站會是哪裡呢？且讓我們賣個關子，很快又會與大家相見歡囉！
Pinkoi 活動回顧
► 第一場 Pinkoi 桃竹苗設計師小聚活動實錄！► 【直擊】第三場 Pinkoi 設計師同學會活動實錄！
► 直擊 Pinkoi 第二場設計師同學會：聊品牌經營的大小事
► Pinkoi 設計論壇實錄（上） – 揭露 Pinkoi 消費者數據面紗！
► Pinkoi 設計論壇實錄（下） – 台、中、日、泰齊聚打造亞洲設計生活生態圈！
